El gato con botas – Una ópera de Xavier Montsalvatge

Solo ocasionalmente, de hecho, muy raramente en estos días, algo completamente sorprendente surge de una noche en una sala de conciertos. Casi cuarenta años después de un interés en la música que se ha centrado en todos los estilos de música occidental, desde el gótico hasta el minimalismo (¡tal vez no sea un gran salto!), Las sorpresas reales ahora son bastante raras y a menudo surgen al escuchar una obra de un joven compositor, Alguien empieza a buscar una voz. Pero Xavier Montsalvatge murió a los noventa años en 2002 después de una vida más larga que la mayoría como compositor activo, pero pocos fuera de su Cataluña natal estaban familiarizados con su música. Desde que me mudé a España, he buscado activamente programas que presentaran su producción cada vez más popular y me han impresionado el eclecticismo de su estilo, generalmente neoclásico, pero a menudo mezclado con melodías populares, canciones populares y jazz, y a veces incluso dando más de un Un toque de dureza bartokiana. Pero nada de las obras de piano y piezas para cuerdas que he escuchado hasta ahora podría haberme preparado para la experiencia de la ópera de Montsalvatge, El Gato con Botas, El gato con botas.

Obviamente, una ópera para niños y con un texto de Charles Perrault que sigue fielmente la versión de pantomima familiar del cuento, sabemos por las primeras figuras de cuerdas rítmicas, con sus armonías cambiantes y claves ambiguas, que vamos a experimentar una obra que existe simultáneamente en diferentes niveles, similar en algunos aspectos a la pequeña zorra astuta de Janacek, pero más ligero en su toque, un Miro al papá de Janacek.

El trabajo dura solo una hora y tiene cinco escenas. En la primera, nuestro Gato está descansando en un cojín frente al televisor, ofreciendo ocasionalmente su traje ceñido con sus adornos colgantes en líneas lánguidas al público. Los niños quedaron cautivados de principio a fin, hipnotizados por este maravilloso personaje cautivador, interpretado y cantada de manera elegante y emocionante por Marisa Martins. Los miembros más antiguos de la audiencia podrían haber tenido otras cosas en mente, como es la naturaleza de la pantomima. Es en esta primera escena que se presentan sus nuevas botas de lentejuelas, tacones altos y puntiagudos, junto con una capa para enfatizar su color rosado. El rey y la princesa lamentan el estado del reino. Aparentemente es una vida aburrida cuando no hay guerras o conflictos civiles. Tampoco hay maridos, al parecer. El gato con botas aparece y es contratado. El molinero, pretendiente de la hija del rey, se quita los pantalones cortos, nada en el río e inmediatamente se mete en dificultades.

El gato convoca a sus fieles conejos blancos que, hasta ahora, han movido balletmente los accesorios y han reorganizado los muebles alfabéticos del jardín de infantes. Se ponen esnórquel y gafas y rescatan al muchacho. El rey está encantado y se ve que los ojos de la princesa se hinchan un poco. Y luego el ogro parece un poco duro. En su guarida, lamenta el hecho de que la alta vida podría haber convertido su nariz en el color de una berenjena. El gato resuelve todo, por supuesto, evitando caprichosamente al león en el que se transforma, luego corteja al canario, que es su próximo truco y finalmente, por supuesto, lidia (fuera del escenario) con el ratón naranja controlado por radio que fue la forma que ella solicitó. que se lo lleve. ¿Son todos los ogros tan estúpidos? De todos modos, hay una boda y claramente todos viven felices para siempre, incluido el Gato que recupera su televisor.

Entonces esa es la historia. Es pantomima, pero está magníficamente hecho y está lleno de imágenes maravillosas. Marisa Martins como Puss es bastante sobresaliente en el papel. Ella usa el cuerpo de una bailarina junto con expresiones coquetas y gestos interpretativos que parecen dibujar la música en lugar de seguirla. Y también tiene ese talento inconfundible para cantar bellamente y actuar aparentemente sin esfuerzo al mismo tiempo. Enric Martinez-Castignani como el rey da una excelente representación de un torpe idiota cuya sordera quizás oculta su sabiduría. Miguel Zapater como el ogro es sobresaliente. Se convierte en un verdadero personaje de pantomima que admite que ha tomado demasiadas copas de vino.

María Luz Matrinez como princesa se lleva la aparente ingenuidad del personaje con aplomo y su voz brilla en un papel que tiene que llevar la imagen de un mazo de un vestido de novia de color blanco puro colgado con brillantes bolas rojas. ¿Cómo es eso de sutileza? Y si David Menéndez se hubiera desnudado hasta su bañador para darse un chapuzón en el río en una casa de ópera de estilo antiguo, sin duda una sección de la audiencia habría pedido un desvío de las gafas que de otra manera estarían formadas permanentemente en el rosado de Pussy. Su interpretación del papel fue una excelente combinación de payaso y pretendiente y su canto fue excelente.

Pero todo esto estaba respaldado por la música, que era brillantemente expresiva, una mezcla engañosamente simple pero ecléctica de conjuntos recitativos, de orquesta completa y de inventiva. Las figuras de trombón y tuba que acompañaban al ogro eran un toque de genio. Los recitativos fueron elegidos magníficamente como no completamente mozartianos, mientras que el neoclasicismo siempre estaba profundizando en interesantes cambios armónicos. Y siempre había el indicio de un movimiento de la pata de un gato en las cuerdas para permitir que Gato nos atraiga a todos con ese movimiento juguetón de la mano y la muñeca. En el pozo, la Orquesta Juvenil Mundial tocó a la perfección y Josep Vincent, quien seguramente es uno de los directores jóvenes más brillantes y exitosos, seguramente está destinado al reconocimiento mundial.

Esta era música y actuación del más alto nivel, y todo sucedía en esta pequeña ciudad cada vez más sofisticada de La Nucia, a las afueras de Benidorm. ¡Qué maravilloso lugar para vivir!

Publicado por Philip Spires

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